Hamlet es usado aquí como conejillo de indias

No me maten, markhamians.

Bien. A nadie le gusta ver un blog vacío así que me veo en la obligación de copypastear un trabajo escolar, para ver cómo se ve lleno el blog <.<;; bueno, al menos no lo perderé en la mudanza. Pego el ensayo que hice de Hamlet en 5to de media, 2006 (qué vieja!). Pronto pegaré el de TOK. Digo, para que el blog aparente contundencia.
EDIT: ok, este ensayo quedó segundo puesto en categoría 5to de media en juegos florales de ADECOPA 2006. Gracias, joven, por hacerme ver ese detalle.

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Acerca de Hamlet y su locura precisa

Cuando yo rondaba las últimas páginas de Hamlet, sospechaba que muchas de las personas que hayan leído la obra y que en ese momento no hayan poseído mucha capacidad de abstracción se quedaron dudando de la cordura del príncipe Hamlet. Tengo que admitir que a mí me pasó igual: me ví en la obligación de investigar unas cuantas fuentes para salir de la duda y ahora, confiando en lo que he leído, me atrevo a afirmar que Hamlet no estaba loco, sino que se hacia el loco intencionalmente. Hamlet se muestra irracional durante casi toda la obra. Bajo cualquier punto de vista, esto era fundamental tanto para el discurrir de la trama de la obra de Shakespeare como también para disfrutarla.

La locura del príncipe empieza a notarse ya desde los inicios de la obra, cuando una nerviosa y confundida Ofelia corre y narra a su padre Polonio el pequeño incidente que acababa de tener con un Hamlet fuera de sí. Ambos, aunque no sabían que Hamlet había visto al presunto fantasma de su padre revelando funestos detalles de su muerte y pidiendo venganza, se unen a las sospechas inmediatas del lector: la muerte de su padre debe de ser la causa de su extraño comportamiento. Este extraño comportamiento era intencional: Hamlet se empieza a mostrar orate a propósito con todas las personas con las que se cruza, comenzando a confundir y hasta a preocupar a las personas que le rodeaban. Ésta es la forma que él idea rápidamente para protegerse de los demás: Hamlet, luego de la conversación sostenida con el espectro de su padre, forja una especie de caparazón que le servía para hacerse pasar por indefenso y hacerles pensar a los reyes que él no sospechaba ni un ápice de la verdad acerca del asesinato de Hamlet padre; al mismo tiempo, refugiado en este escudo, maquina cómo cumplir el encargo recibido y llevar acabo la ansiada venganza; y esto así aunque Hamlet haya dudado si en verdad ese espectro se trataba de su padre. Los reyes al inicio pensaban que la locura se debía a un amor no correspondido por Ofelia - estaban lejos de dar con la verdad de los hechos. Completamente despistados. A primera vista, el lector promedio no cae en esta conclusión.

Un detalle que sostiene la idea de la locura intencional del príncipe es que éste sólo se muestra en sano juicio cuando desarrolla soliloquios o conversa con Horacio, fiel compañero suyo, casi cómplice en la búsqueda de la venganza de su padre. Luego, Hamlet se comporta casi como un niño ante los demás: bromea con la avanzada edad de Polonio, declama incoherencias y realiza cosas sin sentido. Si durante los monólogos Hamlet se hubiera mostrado poco racional, sí habría entonces razones fuertes para cuestionar la cordura del príncipe. Los monólogos reflejan el verdadero estado de Hamlet: refleja lo que verdaderamente carga dentro de sí: sus dudas, indecisiones y preocupaciones, que luego las comparte con Horacio. Las conversaciones con Ofelia, las actitudes frente a los reyes, ante Rosencrantz y Guildenstern, no son de un príncipe de treinta años, sino de un niño que busca entretenerse un rato.

Pero son los espectadores en sus butacas y los lectores con el libro entre sus manos los que se entretienen con los arrebatos de locura hamletiana que aderezan el amargo drama que transcurre ante sus ojos, rompiendo la línea trágica de la obra y brindando respiros a la trama. La cruda escena de un Hamlet haciendo ver a su madre los fatales errores que había cometido, escena entramada con la aparición del fantasma de Hamlet padre, es desconcertantemente contrastada por el súbito asesinato de Polonio. Luego de accidentalmente matar al colaborador más cercano de su tío, Hamlet se lleva el cadáver de Polonio, arrastrándolo por el suelo como una niña que arrastra alguna de sus muñecas por el suelo. ¿Y dónde quedó el cadáver? Hamlet responde: “En el cielo. Mandad que le busquen. Si allí no le encuentra el mensajero, buscadle vos mismo en el otro sitio. Si no le encontráis de aquí a un mes, os llegará el olor al subir a la galería (…) Os estará esperando”. Cara al público, estos rasgos de locura suavizan, contrastan, confunden y a la vez añaden una ligera veta de humor de desconcierto en algunos momentos fuertes de la obra. Luego de la escenificación de “La Ratonera”, momento álgido del peso de conciencia del rey Claudio, Hamlet se muestra juguetón con Guildenstern, quien busca sonsacar el porqué de la locura de su supuesto amigo. Hamlet dialoga de manera infantil con Guildenstern hasta que, impaciente, el príncipe deja ver un poco de su real cordura al comparase con una flauta: “Vaya, mira en qué poco me tienes. Quieres hacerme sonar, parece que conoces mis registros, quieres arrancarme el corazón de mi secreto, quieres tantearme en toda la extensión de mi voz (…) ¡Voto a...! ¿Crees que yo soy más fácil de tocar que esta flauta? Ponedme el nombre de cualquier instrumento; aunque me destempléis, no soltaré nota.”.

Este Hamlet loco refleja muchos de los aspectos de su gran personalidad. A primera vista, se le ve una persona muy culta, muy leída, amante de las letras y, sobre todo, del drama teatral; en sus monólogos y conversaciones se ven muchas citas fluidas a los clásicos. A la vez, tiene una desbordante creatividad: es incomparablemente ocurrente, de una inteligencia muy aguda. De la mano de su cultura de letras, Hamlet combina su ingenio y lo aplica a ese juego locura-cordura, miembro fundamental para proceder con la venganza encargada por su padre. Junto con todo esto, resalta el ingenio que mostró al idear la máscara de locura para protegerse y esconderse. Perfecta mezcla de cultura-creatividad-ingenio, que son la sal y la pimienta del amargo drama de Shakespeare.

Con su estrategia locura-cordura, Hamlet, al usar este juego de sinrazones, logró el objetivo que buscaba: desconcertó a todos - tanto personajes como lectores y espectadores. Consiguió despistar a los reyes con su locura, haciéndoles caer en el preocuparse por su salud mental en vez de indagar cuánto sabía el príncipe acerca de la muerte del rey Hamlet; llega a averiguar y desgranar la verdad acerca del asesinato de su padre sin que otros se den cuenta; descubre, escondido tras su caparazón, qué tan fieles le eran Rosencrantz y Guildenstern. Se mostró ante la corte de Dinamarca como un loco indefenso, casi infantiloide. Pudo con este refugio durante todo el transcurrir de la obra, sin importarle que a la mitad de la obra el rey Claudio ya comenzara a preocuparse por qué tanto sabía su sobrino acerca del envenenamiento del monarca. Todo esto mantuvo al lector y al espectador cerca de la obra; la presencia de la locura del príncipe es crucial para su interés en ella; las vetas de humor, elementales - marcan la diferencia si se comparan contra una tragedia griega; son la prueba de la incomparable genialidad y originalidad de Shakespeare, quien se volcó tanto en el personaje del príncipe Hamlet que se podría afirmar que éste y Shakespeare son dos caras de una misma moneda. La aparente locura del príncipe fue precisa ante todos los puntos de vista, tanto de situación como de calidad literaria. La locura tenía, por ambos lados, una finalidad: vengar al rey y lograr una trama que atrape al lector. Lo consiguieron.